“学院派”——徐悲鸿、黄宾虹、潘天寿的艺术理论|永樂2023秋拍
2023-11-12
本作中枝头梅花为黄君璧在1985年后加于纸上 1948年底,黄君璧迁往台湾,二人此后天各一方,再未会面。 黄君璧对这段经历可谓记忆犹新,时常想起, 对挚友徐悲鸿更是念念难忘。 康有为对于徐悲鸿十分欣赏,收其为弟子,他便在康有为的指点下学习书法,曾数遍临摹《经石峪金刚经》、《爨龙颜》、《张猛龙》、《石门铭》等碑拓,对于大篆、小篆、魏碑、行书等均有涉猎。所以康有为对于徐悲鸿的书法影响很大。 他的字脱胎于魏碑,参以行书笔意,整体的结构疏朗大方。由于在年少时学习过赵孟頫的书法,所以即使其书法脱胎于魏碑,却没有魏碑凝重;而与自己的老师康有为相比,他的书法更为锋芒内敛,没有康有为书法的霸道之感,使作品更多充满了平和淡然。 徐悲鸿的书法最特别之处就在于,在他的作品中几乎没有其他书法家经常使用的墨色强烈对比变化,在字的结体上、节奏上也没有太大的夸张变形与起伏,整幅作品线条平缓而流畅,给人非常内敛和纯净的感觉。我们都知道一个人的字是最能表现其心性的,徐悲鸿的字则充满了儒雅与淡然,极富书卷气。 荣宝斋(香港)1993年秋季拍卖会图录封面及内页 出版物及内文 此幅山水立轴为宋人构图,不繁不简,近、中、远景相得益彰,近处石坡中丛树林立,用笔洒脱不羁,中景渐趋平缓处有屋宇俨然,安排妥帖,远山呈屏风状遥而错落有致者,扁舟一叶荡漾湖中,可游可居令人作世外桃源之想。全图一气呵成,无半点凝滞相。 -END-