黄宾虹曾跋：“巨然墨法自米氏父子、高房山、吴仲圭一脉相承，学者宗之，及董玄宰用兼皴带染法，娄东、虞山日益凌替，至道咸为之中兴。”黄宾虹从道光、咸丰年间金石碑学之昌盛中寻到了中国画变革的动力，以“道咸画学中兴说”批判自宋以降落向窠臼的传统艺术，在二十世纪上半叶掀起了一场以北宋为宗的中国画“文艺复兴”。

他笃定的是，在面对任何新事物的冲击时，中国画永远能够以敞开的姿态接纳、消化一切的一度被看作外来的、危险的、新的他者。这得益于他在北宋山水中、在金石碑学中看到的中国书画复兴的力量，换言之，他所参透的是艺术之永恒的革命力。

出版物封面

69-70岁，黄宾虹有巴蜀之游。这是他绘画上产生飞跃的契机。其最大的收获，是从真山水中证悟了他晚年变法之「理」。

宾虹先生入蜀往返成都，曾经此而过。北碚山多水美，地势雄险，「碚」者，便指巨石直插嘉陵江中之意，让黄宾虹先生一再吟咏追念。1932-1933年的北碚，位于重庆市区西北，因嘉陵江穿境而过，而成为重庆进出成都的水路要地。

此幅《北碚纪游》浅绛山水，从江畔写起，越过堤岸、林木、屋舍、瀑泉，直上耸峙的群峰，正是旅人于舟中仰羡之境，大可引发斯人「可居可游」之想。

北碚纪游局部图

画中高下错落的屋宇取其「可居」之意，横跨瀑泉的石桥似藏若露于山豁之间，提示观者注意出入之交通，体现「可游」之意：俯观瀑泉争流，跌落乱石，汇入江潭；仰看云岚稠叠回环，峰峦高低起伏，耸峙青天。给人一种「山川浑厚，草木华滋」的印象。

当宾虹先生进入晚期的时候还尝试将一种不齐之齐、乱而治之的矛盾过程推向极端，然后举重若轻化解之。而20年前的四川之旅，葱茏群山仍在他的脑海里延绵，此时所作的蜀中山水图，已是另一番情景，落笔如重锤，尤其那最后一遍焦墨点子，斩钉截铁般砸向画面，无论气势还是质感都给人前所未有的声色激荡的震撼。足见在1932-1933年蜀游对其绘画的深刻影响。

《黄山散花坞》作于1952年，距黄宾虹浑厚华滋的「黑宾虹」风格成熟已近十年。十年磨一剑，风格技法已臻化境。构图饱满，近景、中景、远景搭配得宜，主峰兀立、远山氤氲、近山平缓，山势树木掩映着山脚下行走的行人、溪边的房舍、房屋中对话的小人，间以小桥流水，既可观，亦可游。

黄山散花坞局部图

此画之笔墨则是黄宾虹晚年艺术成熟期的典型风格。用笔苍劲老辣，房屋和树木线条极富篆籕气，皴法苍茫泼辣，焦墨、浓墨、淡墨、水墨相融相破，既体现出树木的层次感和南方山林的雾气弥漫景象，又以浓墨的走向堆叠出山势的雄浑。整体风格既有清初「四王」那种恢弘大气、华美精致，又集中体现了晚清山水画墨法创变的巨大成就。

黄宾虹 《罗瘿公致梅兰芳缀玉轩图》

梅兰芳纪念馆藏

《钱唐晚泊》写钱塘江纪游所见之景。此图江景清旷，虚实疏密有致，章法严谨、作者用笔如作篆籀，遒劲有力，具纵横奇峭之趣。画作用花青勾勒皴擦，再以淡赭色作适当铺垫，使之色墨交融，浑然一片，传神般地呈现出钱唐胜景。

画面中山野景致，几丛小树，几重山石，几叶扁舟，三三两两，江中游乐。远处几处峰峦点缀于画中，自然的留白与淡墨晕染形成微妙的过渡，仿佛随意抹成的浮云，呈现淡雅的神奇妙境。